Вы читаете журнал [info]gataperro

Свежие записи Друзья Архив Личная информация User Pictures User Pictures
 
 
 
 
 
 
Обо мне )

Мои проекты
Терапевтическая психодраматическая группа «На женской половине»
Страница группы в контакте
Страница группы на фейсбуке

Психодраматический клуб "Живое кино"
в контакте

Подробнее обо мне можно прочесть на моем сайте.
Модератор сообщества Живое кино
 
 
 
 
 
 
Мои ближайшие группы:

Психодраматический клуб "Живое кино"
Ближайшая встреча клуба состоится 12 апреля в 19.00.
Подробная информация
Сообщество в контакте
Страница клуба в фейсбуке
Расписание встреч: 15 марта, 12 апреля, 17 мая.
Длительность - 4 часа.
Формат: 19.00 - 23.00

С 19 апреля у меня запланирована еженедельная психодраматическая группа по четвергам "На женской половине".
Встречи будут проходить с 19.00 до 22.00.
Ведем вдвоем с Олей Видяковой.
Записываться можно уже сейчас!
Тема волшебная для меня и безумно интересная!
Страница группы в фейсбуке
Аннотация )
 
 
 
 
 
 
Уже совсем скоро буквально через неделю, 18-20 мая, состоится мастерская аргентинского психодраматиста Марио Бухбиндера, директора Института Масок, доктора медицины, психоаналитика, поэта. Это первый приезд Марио Бухбиндера в Россию. И он обещает быть незабываемо ярким!
До 14 мая (включительно) действуют скидки на оплату участия в мастерской.
Подробнее можно почитать здесь

 
 
 
 
 
 
В прошлую субботу ходили на спектакль "Платонов. Рассказы" в мастерскую Л.Е.Хейфеца (реж.фак. ГИТИСа, 4 курс). Я тут уже как-то упоминала про эту мастерскую.
спектакль оставил очень неоднозначное впечатление, но первая история понравилась безо всяких "но".
Очень цепляют эти слова, до слез цепляют:
«У нас была корова. Когда она жила, из нее ели молоко мать, отец и я. Потом она родила себе сына — теленка, и он тоже ел из нее молоко, мы трое и он четвертый, а всем хватало. Корова еще пахала и возила кладь. Потом ее сына продали на мясо. Корова стала мучиться, но скоро умерла от поезда. И ее тоже съели, потому что она говядина. Корова отдала нам все, то есть молоко, сына, мясо, кожу, внутренности и кости, она была доброй. Я помню нашу корову и не забуду».
 
 
 
 
 
 
Анна Паулсен просто и понятно написала про чувства. Прямо завидно, как здорово написала.

"Так уж устроен человеческий организм, что шевелится он только тогда, когда кушать хочет, то есть испытывает чувство голода, чувство неприятное, требующее удовлетворения. Поскольку человек не только животное, но и сознательное существо, он все время себе объясняет, куда ему нужно шевелиться, зачем и почему. И вот тут-то возникает проблема. В силу того, что ребенкам в детстве говорят, что хорошо и что плохо, ребенки разучаются слышать собственные чувства/потребности и научаются слышать, что хорошо и что плохо для окружающих и принимают их за свои потребности. Мама говорит, например "нельзя злиться!" и ребенок заучивает, что нет у него такой потребности злиться, а злость, между прочим, отвечает за способность организма себя защитить. То есть получается, защищать себя нельзя. А что будет с животным, если оно не будет себя защищать? Правильно, его съедят. Таким образом чувства - это компас того, чего человеку надо для счастья. Та самая горошина под матрасом.
Когда человек не осознает свои чувства, он придумывает способы сделать себя счастливым. И вот вроде все правильно сделал - а несчастлив, или вроде ж понимаю, что надо делать для счастья, а чего-то не делаю. А просто ориентировка идет не на чувства, а на идеи, представления о том, что хорошо, а что плохо. И эти идеи могут быть очень разумные, но если они не про человека, этого конкретного, то не будут они работать. Сколько матрасов не клади, горошина будет мешать".

Взяла из жж автора, полностью можно почитать, пройдя по ссылке
 
 
 
 
 
 
Ехала сегодня после группы и слушала прекрасную Nina Simone.
Помимо безумной привлекательности сексуальности ее голоса и того, что мне просто нравится ритм, музыка, настроение, поразили слова! Просто невероятно психотерапевтичная песня. И очень процессуальная, на мой взгляд. Когда не остается ничего: ни денег, ни дома, ни статуса, ни самых обычным привычных нам вещей, ни веры, которая нас поддерживала, у нас всегда есть наше тело, наши уши, нос, глаза, рот, руки и плечи. Есть улыбка, душа, свобода. То, что всегда с нами, то, что всегда в нас, а потому это отнять невозможно. Пока мы живы, мы можем опираться на эти непреложные ценности, на нас самих.

Почему пишу, что песня процессуальная: Питер Левин предлагает делать такое упражнение - постукивая себя по каждой части тела, ждать пока не появится физическое осознание того, что это часть моего тела. Например, постукивая себя по ладони, важно делать это до того момента, пока не почувствуешь, что это моя ладонь. Далее важно прислушаться к ощущениям, которыми наполняется ладонь, и замечать чувства, которые приходят в ответ на эти ощущение. После нужно сказать: "Это ладонь, это часть моего тела. Моя ладонь принадлежит мне". Это упражнение возвращает ощущение собственных границ и восприятие себя целостным. Для меня и эта песня о том же. Разными путями терапевты, музыканты, художники, поэты и сценаристы, режиссеры приходят к одному и тому же. Это вселяет веру, что Путь правильный!



Под катом текст песни на английском и перевод
++++++ )
 
 
 
 
 
 
У меня появился свой сайт.
Это скорее прообраз будущего "серьезного" сайта, но я решила сначала на каком-то простом конструкторе понять, что мне нужно и какие требования имеет смысл предъявлять к дизайну, какие функции мне нужны и т.д. Думаю, нет смысла вкладывать деньги, пока нет четкого представления внутри, что мне нужно. Постепенно оно начинает складываться, и это хорошо.

На этот конструктор меня навела моя сестра, собственно первое оформление она мне и сделала, чтобы показать, как там и что. За что ей огромное спасибо! Я бы еще долго собиралась.
 
 
 
 
 
 
"Цвет - это клавиш; глаз - молоточек; душа - многострунный рояль.
Художник есть рука, которая посредством того или иного клавиша целесообразно приводит в вибрацию человеческую душу."

Василий Кандинский
 
 
 
 
 
 
Оригинал взят у [info]bilet_v_zirk в Размышля
Когда мужчина говорит: "Женщина должна быть умной", на самом деле он говорит: "Женщина должна понимать, какой я умный". А "Дура!" - означает: "Она меня не оценила", поэтому очень часто "дура" они говорят именно про женщин умнее себя. Действительно же умных любят не умные мужчины, а мудрые. А мудрых мужчин так же мало, как и умных женщин :)
 
 
 
 
 
 
"В сущности, нет ни прекрасного стиля, ни прекрасной линии, ни прекрасного цвета, единственная красота – это правда, которая становится зримой".

Огюст Роден
 
 
 
 
 
 
В связи с тем, что много думаю про нашу с Олей Видяковой четверговую группу "На женской половине", интуитивно выбираю из пространства вокруг все, что хоть как-то связано с женской тематикой. Уже не ищу специально, мир преподносит сам, откликаясь на мой запрос. Это книги, фильмы, попадающиеся как бы случайно, неожиданные порой разговоры с коллегами, друзьями. Даже встреча нашего с Юлей Психодраматического клуба "Живое кино" была какая-то удивительно женская. Про пробуждение, вхождение в весну, про женственность и сексуальность. Очень теплая, трогательная встреча, затрагивающая.

Сегодня, т.е. уже вчера была на спектакле "Желтые тюльпаны" мастерской Л.Е.Хейфеца (реж.фак. ГИТИСа, 4 курс). Играют студенты, язык не поворачивается назвать их будущими актерами, потому что они уже! Насколько в точку! Тема отношений, тема сексуальности, пробуждающейся, детской, невинной. Первой и потому наивной, трогательной! Страсти до дрожи, той страсти, что чувствуется каждой клеточкой кожи, обжигающей. Страсти до ходьбы по потолку, до сшибания лбом стен. Любви, нежной, бережной. Любовный треугольник, напряжение, натянутая струна отношений. Любви через все возраста. Любви спокойной, совместной, ровной. Любви. Такой разной.

Спектакль практически без слов. Все через стихи будто из старого граммофона, музыку, пластику, танец, движение, молчание, затихание, взрыв. Без слов, а перед тобой миры, жизни, судьбы, встречи, расставания, боль, утрата, разочарование, предательство. Целые истории жизни. Знакомые, узнаваемые. Разговор от сердца к сердцу. Без слов.
Одна из. Девушка уходит от родителей и погружается в темноту. Ходит от мужчины к мужчине, и каждая встреча - столп света. Расставания, расставания, потери. И много мужчин вокруг, а она не видит, она одна. Она смотрит сквозь. И хочет только одного: вернуться к ним, родителям.
Чувства, переживания, трудности, радости - те, что во все времена и на все времена.
Это могло быть со мной, могло быть с моей мамой, бабушкой или прабабушкой. То, что будет с моими детьми, внуками, правнуками. Надеюсь. То, что нас объединяет, через пространства, эпохи, страны, национальности, расы. Человеческое.
Такие талантливые юные еще актеры. Я полюбила их всех.
 
 
 
 
 
 
В моей жизни сейчас происходит столько событий, что я, пожалуй, за ними не поспеваю. Писать в жж не удается совсем. Попытаюсь исправиться.

В это воскресенье вместе с Мариной Слепцовой провели мастерскую "Легенды и мифы творческой деятельности" в рамках фестиваля Open Vision. К нам пришло порядка 50 человек. Марина каким-то волшебным для меня образом успела посчитать. Столько красивых, живых лиц, глаз! Умные талантливые яркие! Искренние! Какие потрясающие мифы они нам поведали! Я о таких и не слышала. Мы готовились, собирали, спрашивали знакомых, вспоминали собственные мифы. И, конечно же, предвкушали сюрпризы, подарки мифотворчества от участников, но чтоб такие! Жалко, что ничего не записывала. Но действие было очень динамичным. Было не до того.
Из того, что помню, что на поверхности:
- Творцы - мечтатели, летающие в облаках, фантазеры, не контактирующие с реальностью. Ими легко манипулировать и управлять, пока они летают в облаках.
- Нет смысла творить, создавать: все гениальное уже давно создано, придумано.
- Творцы - психически нездоровые, закомплексованные люди.
- Наш мир так уродлив благодаря горетворцам, создавшим однообразный линолиум, спроектировавших унылые фасады домов и т.д.
И вот это просто гениальное:
- Творческие люди, не желавшие быть, как все, думающие только о себе, вечно стремящиеся выделиться. Именно они развалили СССР! Какую страну развалили!

Какая мощная энергетика, скажу я вам, у 50 человек. Сколько там драйва, силы групповой! Как жалко было останавливать. Поразило то, как участники вкладывались и благодаря этому смогли много унести с собой: личных открытий, осознаваний. Много благодарности ко всем, кто делился, говорил о своих находках. Очень жаль, что не смогли услышать каждого. Но время: всего два часа. И мы в эти два часа уложились. Минута в минуту. Что меня саму, откровенно говоря, поразило))

И это мой первый опыт работы с Мариной, первый наш совместный шаг в теме творчества. Еще много нужно обдумать, осознать, сложно пока охватить весь этот опыт. Но какой же прекрасный шаг! Энергичный, живой, наш общий! И как же круто слышать от партнера вопросы к участникам, точные, емкие, меткие, какие мне и в голову бы не пришли, настолько ракурс иной. Тем и прекрасен разный опыт: в соединении он дает потрясающее многообразие.
 
 
 
 
 
 
Михаил Алдашин:
"Что такое кино? Это чудо. Хорошее кино, настоящее - это чудо, конечно, потому что создается мир, создаются характеры, создаются отношения. Кино - это искусство, а искусство для меня определено Толстым - способность заражать своими мыслями и чувствами".
 
 
 
 
 
 
"Меня всегда поражало, как волки толкают друг друга, когда бегают и играют, старые по-своему, молодые по-своему, равно как и тощие, толстые, длинноногие, короткохвостые, лопоухие, хромые. У каждого свое тело, своя сила, своя красота. Они живут и играют в соответствии с тем, кто они есть и как себя чувствуют. Они не пытаются быть тем, кем не являются.

Несмотря на всю красоту и выносливость, про волков иногда говорят, что они слишком алчные, у них слишком ненасытный аппетит. О женщинах, как и о волках, порой судят так, будто имеет право на существование лишь один темперамент, лишь один аппетит - умеренный. Когда женщину сводят к повадкам, манерам, и внешним признакам, соответствующим единственному идеалу красоты и поведения, это ущемляет ее тело и душу, лишая ее свободы.

Тело создание многоязычное. Оно изъясняется цветом, температурой, румянцем узнавания, сиянием любви, пеплом боли, жаром возбуждения, холодом неуверенности. Оно изъясняется, чуть заметно пританцовывая, порой покачиваясь, порой подрагивая, порой трепеща. Оно изъясняется сердцебиением, упадком духа, пустотой под ложечкой, взлетом надежды.
... )

Кларисса Пинкола Эстес
 
 
 
 
 
 
Слова. Как часто они бывают заезжены, безлики. Как мало вмещают и одновременно много. Слова – знаки, помогающие не состояться встрече между двумя людьми. Запутывающие, помогающие уйти, ускользнуть от встречи, действительного реального контакта. Знаки, договоренности о чем-то давно забытом, о значении, теряющемся в веках, в суете дней. Каждый сам для себя открывает их смысл, вкладывает свое значение, свое звучание, знает он об этом или нет, задумывается ли.
Слова. В них коды, в них опыт множества поколений, в них голос предков, наставляющих нас, передающих свое с трудом накопленное, найденное, сохраненное и в знаках запечатленное богатство. Неисчерпаемый кладезь. Сундук, в который мы не заглядываем. Безответственное расточительство.
Слова. Под ними послания, то, что между строк. То, что часто никто из нас и не узнает, не проверит. То, чем мы обычно не интересуемся. Не принято.
 
 
 
 
 
 
Потрясающая фраза из книги Клариссы П. Эстес "Бегущая с волками": "Если ты никогда не пойдешь в лес, с тобой никогда ничего не случится, и твоя жизнь так и не начнется. Ступай в лес!"
 
 
 
 
 
 
Друзья!
Приглашаю вас 12 апреля
на встречу Психодраматического клуба «Живое кино».
Будем смотреть фильм датского режиссера Кристоффера Боэ "Реконструкция".



Реконструкция/Reconstruction
Режиссер: Кристоффер Боэ
Сценарий: Кристоффер Боэ, Могенс Руков
Композитор: Томас Кнак
В главных ролях: Клаус Мулбьерг, Николай Ли Каас, Мария Бонневи
Дания
2003

Цитата из фильма: «Всё это фильм, всё это конструкция. Но даже при этом становится больно».

Отзывы зрителей:
«Режиссёр подобно гениальному учёному проводит свой химический опыт, выделяя нужные чувства в чистом виде. А затем, подобно художнику-импрессионисту работает неразбавленным чувством, как неразбавленным цветом, каждым в отдельности, не смешивая, но получая, в конечном счёте, нужный оттенок».

«Этот фильм можно пить, настолько он кажется плотным и плотским».

«Весь фильм воспринимается, как магическое послание, обращенное к душе. Именно там рождаются и существуют, борются и мирятся эти странные субстанции. Любовь и страсть. Вот они наши избранные чувства… Каждый кадр, каждая доля секунды пропитаны любовью. Она почти осязаема, почти материальна. Ни капли фальши, необъяснимо, но реально. Это откровение и благословение. Полёт над происходящим, будучи внутри».

«Отличный фильм, отличные актерские работы, отменное послевкусие».

Подробнее про то, что будет на встрече можно прочитать здесь

Отзывы о наших встречах тут
 
 
 
 
 
 
Оригинал взят у [info]gataperro в Андрей Звягинцев про выразительность.
Весьма и весьма отражает видение и режиссерский стиль Звягинцева.

"Что такое выразительность? Это как если бы все, что я хотел скрыть, я не скрываю, а отдаю вам: вот оно, вот оно, возьмите! И тогда мизансцена публики такова: "Я вдавлен в кресло и воспринимаю, воспринимаю". А в случае, если я - актер - не отдаю, а укрываю, то публика как бы вовлекается в разгадку, я - зритель - сам хочу вовлечься туда... Мое направление, вектор моего внимания совершенно другой - я вглядываюсь. И это сродни тому, что из себя представляет мир. Я же не смотрю на мир, удобно расположившись в кресле, дескать, давай, покажи мне себя, развлекай. Я вглядываюсь в него, я слушаю это безмолвие, я пытлив, я жаден, я хочу открыть эти тайны для себя. Так устроено созерцание. Примерно так. Умозрительная, быть может, идея, но она меня вдохновляет. Заранее хочу оговориться, что здесь, разумеется, можно спорить. Каждому свое".

Из книги «Андрей Звягинцев. Кинорежиссура. Мастер-класс 01».
 
 
 
 
 
 
Желтый лист в ручье.
Просыпайся, цикада,
Берег все ближе.

(с) Мацуо Басё
 
 
 
 
 
 
Практически притча от Кшиштофа Занусси:
«Я был когда-то в Бернасе, иначе говоря, в Варанасе, святом месте над Гангом […] Когда мы вошли в храм [место культа священных обезьян], шофер купил какие-то семена и косточки, которые он должен был возложить для обезьян на алтарь. Мы ходили по внутренним галереям, обезьяны прыгали у нас над головами, а шофер все время держал в руке суховатую палку. Я спросил его, почему он ходит с этим дрыном.
- Если какой-нибудь обезьяне вздумается вас поцарапать, я буду вас защищать, - ответил он.
- Хорошо, - сказал я, - но как это может быть, ведь это – священные обезьяны, ты купил для них корм, который положишь на алтарь, и, не смотря на это, держишь в руках палку?
Он посмотрел на меня и сказал мудрую вещь:
- Эти обезьяны священны, но если они будут царапаться, то получат палкой по лапам.
Я спросил:
- А что в них такого священного?
Он ответил:
- Это очень просто – жизнь. Жизнь священна, а царапанье – нет. То, что они живут, великолепно».

Из книги Кшиштофа Занусси «Пора умирать».